Claire Maingon, Christian Foutrel
Extraits
Impressionnisme
Ciels impressionnistes
Les ciels impressionnistes sont connus pour le rendu de la lumière dans les différentes saisons et heures de la journée : ciels d'orage, ciels nuageux ou clairs, dans la campagne, à la mer ou à la ville. Christian Foutrel capte cette lumière dans ses clichés en Normandie ou ailleurs, en s'inspirant des tableaux des peintres impressionnistes. On analyse tout particulièrement : Monet (peintre des la lumière - le ciel et la lumière) Boudin (peintre des ciels - le ciel et la mer) Van Gogh (peintre de la nature - le ciel dans l'infinie des champs) Pissarro (peintre des villes - le ciel dans la ville) 2. 15. 0. 0
05/2024
Romance sexy
More Grey. Cinquante nuances plus claires par Christian
Vous êtes cordialement invité au mariage de la décennie : Christian Grey va épouser Anastasia Steele. Une union qui soulève pourtant bien des questions... L'esprit libre et indépendant d'Ana ravive chez Christian ses terreurs les plus profondes et met à l'épreuve son besoin de tout contrôler. Alors que de vieilles rivalités et rancoeurs refont surface, une erreur de jugement déchire leur couple. Christian parviendra-t-il à vaincre ses démons ? En découvrant la vérité sur ses origines, connaîtra-t-il la paix et acceptera-t-il l'amour inconditionnel d'Ana ? Trouvera-t-il enfin sa nuance plus claire ? A travers les rêves, les espoirs et les tourments de Christian Grey, retrouvez la sensualité, l'intensité dramatique et sentimentale de Cinquante nuances plus claires dans une version encore plus dense et plus sombre de I'histoire d'amour qui a fasciné 150 millions de lecteurs dans le monde. Traduit de l'anglais par Denyse Beaulieu, Dominique Defert et Carole Delporte.
06/2022
Beaux arts
Les chefs-d'oeuvre du patrimoine érotique. Peintures, sculptures, décors, lieux, monuments...
Existe-t-il un patrimoine érotique ? Des formes artistiques et architecturales traitant de la sexualité, de ses symboles et ses représentations ? Ce livre dévoile la manière dont l'érotisme habite l'histoire de notre patrimoine. Il nous conduit aussi bien devant les cimaises des musées que dam les monuments, remarquables ou insolites, de nos villes et villages. Il nous encourage à pénétrer dans les grottes, à visiter des sites sauvages, à pousser les portes des églises ou des cabarets à la recherche d'images et de souvenirs attachés à l'imaginaire du sexe. L'auteure propose ainsi d'ouvrir une réflexion sur l'évolution du désir et des sexualités au fil des siècles, tout en offrant au lecteur le plaisir des yeux et des sens.
09/2019
Beaux arts
Sculptures N° 7/2020 : Revoir la commande
Les contributions de la partie thématique de ce nouveau numéro de Sculptures, intitulée "Revoir la commande. Regards sur l'art et l'espace public" évaluent les résultats des politiques artistiques dans les rues de villes de France et d'Allemagne. Les Varia sont constitués d'essais sur Paul Gasq, Damien Hirst et ORLAN. Dans la partie "Actualités" , les conservateurs des musées de Besançon et de Colmar présentent leurs collections de sculpture.
01/2021
Beaux arts
Mains coupées sur paupières closes. Blessures, mutilations subies et sublimées des artistes en guerre (1914-1930)
Les conséquences de la Grande Guerre sur les sociétés européennes sont bien connues : des millions de morts, mais aussi quantité de soldats blessés et de mutilés... La guerre a laissé des traces persistantes dans les chairs. Que nous disent les images de ces hommes blessés jusqu'au tréfonds d'eux-mêmes ? Existe-t-il une iconographie officielle de la blessure ? Quels messages intimes offrent à notre mémoire les artistes enrôlés et souvent blessés sous l'uniforme ? Certains ont été acteurs, d'autres témoins. Tous nous livrent une vision de la guerre qui nourrit un champ historiographique en plein développement, celui de la culture de guerre. Le peintre et le sculpteur, touchés dans leur chair, ont dû parfois réapprendre leur métier, en s'adaptant à un handicap nouveau. Cet ouvrage propose également une réflexion autour d'un thème iconographique et littéraire, celui de la main coupée, en écho au roman de Blaise Cendrars paru en 1946. Image fondatrice, la main coupée devient un symbole du corps martyr, central dans les oeuvres de propagande. Place est aussi faite à la question de la prothèse et de l'artificialité, envisagée du point de vue de l'esthétique et de l'iconographie.
11/2018
Beaux arts
L'âge critique des salons : 1914-1925. L'école française, la tradition et l'art moderne
Les salons ont une importance essentielle dans l'histoire de l'art français. Dans ces expositions qui réunissent des milliers d'artistes, rivalisent l'art officiel, académique, et l'art moderne. A travers le prisme des salons, c'est toute l'évolution de :l'école française, de la Grande Guerre à l'Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes, qui est présentée ici. Il s'agit d'une époque de rupture, imposée par les circonstances. Le réalisme connaît alors une crise, le classicisme, un nouvel âge d'or. Aux salons des Artistes français et la Nationale des beaux-arts, au Salon d'automne, à ceux des Artistes indépendants et des Tuileries, se révèlent la nécessité de penser l'oeuvre d'art au seuil d'une nouvelle ère historique et artistique. Les artistes modernes (Léger, Picabia, Matisse...), tout comme les plus traditionnels qu'ils côtoient (Landowski, Maurice Denis...), concourent à rénover la tradition française et à préparer l'art de l'après-guerre. Cet ouvrage, qui fait sa place à la sculpture commémorative, exposée aux salons comme oeuvre d'art et non comme monument, et montre les conséquences de la Grande Guerre le monde des artistes et sur l'esthétique académique moderne, renouvelle l'approche de l'art de l'entre-deux-guerres.
06/2014
Beaux arts
Le musée invisible. Le Louvre et la Grande Guerre (1914-1921)
Musée invisible, mis en caisses pendant la première guerre mondiale, le Louvre s'est dissimulé aux yeux du monde pendant quatre ans. L'histoire de cet exil est méconnue, tout comme celle des hommes qui l'ont rendu possible. Paul Jamot, conservateur du musée, a veillé à la préservation des collections nationales remisées dans l'église des Jacobins, à Toulouse. Ce livre raconte son histoire, aux cotés de la Joconde, icône instrumentalisée dans la propagande de guerre, au même titre que la Victoire de Somorhrace, dont l'image a participé au mythe patriotique soutenant l'effort de la France en guerre. Cet ouvrage revient sur le contexte de l'art à Paris pendant la première guerre mondiale. Bien qu'absentes au regard du public, les oeuvres majeures du Louvre ont continué à nourrir l'imaginaire des artistes (Picasso notamment) et seront remises en valeur dans une présentation nouvelle des collections, qui inaugure l'histoire du Louvre au XXe siècle.
05/2016
Impressionnisme
Edgar Degas, dans l'intimité des femmes
Exposition au musée d'Orsay du 28 mars au 23 juillet 2023. Edouard Manet (1832-1883) et Edgar Degas (1834-1917) sont tous deux des acteurs essentiels de la nouvelle peinture des années 1860-80. Cette exposition, qui réunit les deux peintres dans la lumière de leurs contrastes, oblige à porter un nouveau regard sur leur réelle complicité. Avant et après la naissance de l'impressionnisme, ce qui les différencia ou les opposa est plus criant encore. De formations et de tempéraments dissemblables, ils ne partagent pas les mêmes goûts en littérature et en musique. 2. 14. 0. 0
03/2023
Art du XXe siècle
Edvard Munch, états d'âme
Peintre de la mélancolie, de la solitude et de l'angoisse mais aussi peintre de l'âme, Edvard Munch est l'un des grands noms de l'art moderne. Le Cri (1893), son chef-d'oeuvre, est aussi célèbre que la Nuit étoilée (1889) de son contemporain Van Gogh, artiste génial et torturé auquel il est parfois torturé. Munch aurait bien pu finir comme ce dernier. Constamment au bord de l'abîme, il traverse la vie en étant marqué par le deuil, poursuivi par la maladie et l'insécurité. Le peintre norvégien doit aussi affronter l'imncompréhension du public, parfois le scandale. Rejetant le naturalisme, Munch s'inscrit dans la mouvance expressionniste et symboliste. Peintre littéraire (parfois rapproché d'Ibsen), filant des thèmes obsessionnels, Munch est un brillant coloriste, d'un rare intensité psychologique. Exprimant ses émotions profondes, il fait de son art un véritable outil de catharsis, "un examen de conscience et une tentative de comprendre (ses) rapports avec l'existence". Cet ouvrage abordera la mélancolie exprimée par Munch à travers son oeuvre peint et gravé, ses relations à l'expression de la sensualité et l'érotisme féminin (souvent teinté d'angoisse), ses paysages lyriques et parfois violents. 2. 11. 0. 0
10/2022
Grands couturiers
Christian Dior. Christian Bérard
C'est à la fin des années 1920 que Christian Dior et Christian Bérard se rencontrent et se lient d'une indéfectible amitié, nourrie par l'amour de l'art, de la mode et du théâtre. Si le premier, inventeur du New Look, révolutionne son époque en redessinant la silhouette des femmes, le second, touche-à-tout de génie - peintre, décorateur, costumier -, déploie sa créativité polychrome, son sens des excès et sa personnalité flamboyante. Voilà deux artistes que tout oppose et que tout, pourtant, réunit. Tout Dior est dans Bérard, tout Bérard est dans Dior. Ce livre n'est pas une biographie à deux têtes, c'est un vagabondage au coeur d'une double histoire hantée de rêves, d'affinités, de secrets cousus à l'intérieur du temps qui file. Richement illustré d'oeuvres et de photographies parfois inédites, cet ouvrage, publié en collaboration avec la maison Dior, invite à une plongée dans le tourbillon d'une époque fascinante, du Paris de la Belle Epoque, celui de la Café Society de l'après-guerre.
10/2023
Beaux arts
Christian lattier
Le sculpteur aux mains nues, premier essai consacré exclusivement à un artiste plasticien africain, est un livre vif et passionnant. Par sa manière de dire l'art et grâce à la qualité de son texte, Yacouba Konaté ressuscite une figure majeure de la sculpture africaine contemporaine, décédée prématurément à Abidjan en 1978. Avec ce livre, l'auteur s'affirme comme un talentueux critique d'art.
12/1993
Beaux arts
Christian Boltanski
Christian Boltanski est né à Paris en 1944. Il est aujourd'hui l'une des figures incontournables de l'histoire de l'art contemporain français et international, auteur d'une oeuvre de référence qui a su toucher un large public. Depuis la fin des années 1960, sa pratique artistique polymorphe traite d'une manière singulière des thèmes de l'enfance, de l'identité, de la mort et du temps. A partir d'un vocabulaire formel et de matériaux simples - photographies, archives, vêtements -, il met en scène la rencontre entre mémoire personnelle et mémoire collective, faisant notamment revivre le souvenir des tragédies du XXe siècle. Son oeuvre, qui se déploie des arts plastiques au spectacle, offre une réflexion sur le statut de l'image, du témoignage et de l'art. L'essai rétrospectif de Catherine Grenier, historienne de l'art, directrice adjointe du Centre Pompidou, revient sur quarante années de création, du premier atelier sous les combles jusqu'à Monumenta au Grand Palais, retraçant le parcours d'un artiste profondément humain et humaniste. Jean-Hubert Martin, historien de l'art, porte un regard personnel sur Chance, exposée au pavillon français de la biennale de Venise 2011 et sur les récents projets insulaires de l'artiste. Ces textes sont accompagnés d'une conversation de Christian Boltanski avec Daniel Mendelsohn, écrivain, essayiste et critique littéraire américain ainsi que d'une biographie rédigée, et de documents fac-similés.
06/2011
Art contemporain
Christian Marclay
Placée sous le signe de la reprise et du montage, l'oeuvre de Christian Marclay s'ancre dès la fin des années 1970 dans l'univers du son. Héritier de Fluxus et de l'esprit pop, Marclay explore depuis plus de quatre décennies tous les registres des arts visuels : collage, assemblage, installation, vidéo, photographie, peinture, estampe. Egalement performer, il prend part à de nombreux projets musicaux faisant du disque vinyle et de la platine ses instruments de prédilection. L'exposition présentée au Centre Pompidou et l'ouvrage qui l'accompagne permettent de parcourir cet important ensemble ouvert et multimédia, dont l'écho et la popularité n'ont cessé de s'amplifier au fil du temps.
11/2022
Policiers
Gratte-foutre
Deux photos macabres paraissent sur le réseau social fétichiste Fetlife, le monde du bondage tremble. La vengeance personnelle ou la croisade d'un moraliste exalté sont les pistes privilégiées par Auriol Villas, enquêteur en crise morale, et sa collègue, la sardonique Louison de Drèze. Assisté par l'occultiste Philippe Pissier et Beatriz de la Iglesia, habituée du milieu kink, Auriol Villas pénètre dans des infra-mondes qui lui étaient jusqu'alors étrangers, tandis que des irruptions de sauvagerie, individuelles et collectives, secouent la métropole. Unpop Art, manifestations immatérielles barbares, bibliothèques noires et kinky sex, sous une forme tronquée de roman noir, l'auteur déploie, non sans humour, un univers fantasque et trouble, semé de références musicales et cinématographiques, ne se fixant dans le réel que pour mieux s'en écarter.
01/2021
Littérature française
Claire
Au milieu du XIXe siècle, dans cette île de La Réunion où Sarda-Garriga vient de mettre fin à l'esclavage, tout oppose ces deux êtres au destin hors du commun. Lui, solide gaillard descend de colons blancs et honnêtes, mais un tantinet racistes. Claire, jolie cafrine forte et courageuse, revendique, elle, sa culture issue de la servitude si présente encore dans les mémoires. Contre toute attente, le destin va jouer en leur faveur et les réunir pour le meilleur et pour le pire, selon la formule consacrée. Leur amour sera sans bornes, même la mort ne le détruira pas ! Ils forment un couple exemplaire dont rien ne semble inquiéter la prospérité, faisant fructifier le peu de bien que leur ont laissé leurs parents. Pourtant, cette trop grande réussite fait des envieux qui vont tout mettre en oeuvre pour les abattre. Les sortilèges tissés dans l'ombre font voler leur bonheur en éclats : des drames en chaîne ébranlent leurs espoirs et leur foi plongeant la jolie Claire dans une folie qui l'entraînera jusque à la mort.
10/2015
Littérature française (poches)
Claire
Lorsque Jean rencontre Claire, il reconnaît dans cette jeune fille mystérieuse la femme qu'il cherchait. Mais le bonheur absolu n'existe pas sans le sentiment de l'éternité et tout amour porte en lui sa propre fin. Chardonne décrit magistralement l'échec d'une passion hantée par l'obsession de la mort.
11/2002
Décoration
Maison : Christian Liaigre
Voici quelques années, alors que régnait le style scandinave, la palette de Christian Liaigre fut une révolution. Le décorateur imposait des tonalités masculines (brun, crème, gris, taupe) et créait un style tout à la fois dépouillé et luxueux, où l'amour des belles matières, des bois exotiques se mêlait à des réminiscences Art déco et à une utilisation éclairée de l'artisanat de grand luxe. Il est devenu le décorateur le plus zen de sa génération, le chantre de la sérénité. La paix émanant des espaces créés par Christian Liaigre reflète une aversion instinctive pour les clameurs de la modernité. Il trouve une inspiration profonde dans les traditions des lieux où il travaille, mais aussi dans une mémoire personnelle ancrée sur la côte vendéenne, où il a grandi, et dans le monde
équestre, puisque ses parents élevaient des chevaux. Christian Liaigre œuvre aujourd'hui sur plusieurs
continents. Il a choisi pour ce livre huit lieux (dont quatre en France) représentatifs de son travail actuel. Rénovation d'un atelier d'artiste à Paris, décoration d'une maison de vacances en Corse ou du triplex du magnat de la presse Rupert Murdoch à New York, aménagement d'une maison traditionnelle en Bavière ou sur l'île de Ré, les exemples choisis montrent chacun une facette différente du talent de Christian Liaigre. Son classicisme lui permet de s'adapter aussi bien à l'héritage industriel de Manhattan qu'aux paysages sauvages des côtes corse ou galicienne. Herbert Ypma, travaillant en étroite collaboration avec le décorateur, a su donner à ce livre une beauté épurée digne de ce grand créateur.
03/2004
Décoration
Devenir Christian Dior
Paris, années 1920 : un jeune homme cherche sa voie. Il passe ses soirées au Bœuf sur le toit en compagnie d'artistes déjà célèbres qui tous le reconnaissent comme l'un des leurs. Et pourtant Christian Dior ne sait pas encore comment exprimer son talent. C'est en crayonnant des modèles de chapeaux et en dessinant des robes pour des rubriques de mode qu'il découvre enfin sa vocation. Mais la guerre coupe court à ses ambitions. Démobilisé, Christian Dior rentre à Paris et seconde Lucien Lelong qui se bat contre l'occupant pour garder en France l'industrie de la couture. En 1947, il présente sa première collection : le New Look. Le succès est foudroyant et planétaire. La maison Dior devient l'incarnation du chic français, et son créateur un mythe instantané. Voyage dans l'avant-garde artistique des Années folles et dans l'univers effervescent de la mode, cette biographie romancée fait revivre le destin mouvementé d'un créateur d'exception.
09/2016
Accessoire de mode
Christian avant Dior
En 1937 Claude Saint-Cyr qui a récemment inauguré sa maison rencontre le jeune Christian Dior qui n'est pas encore le couturier mondialement connu. A la suite de cette rencontre, le jeune prodige propose des dessins à Claude Saint-Cyr qui en sélectionne une centaine et s'en inspire pour ses collections. Illustré des dessins du couturier et des photos des chapeaux qu'ils ont inspiré à la modiste, ce livre célèbre cette rencontre entre Christian Dior et celle dont les réalisations tiendront le haut du pavé parisien jusqu'à la moitié des années 1960.
12/2022
Sports
Christian Karembeu, Kanak
L'histoire de Christian Karembeu est celle d'un exil. Fils d'un passionné de football, footballeur doué lui-même, Christian Karembeu a quitté sa Nouvelle-Calédonie natale à l'âge de dix-sept ans pour traverser le globe et rejoindre un centre de formation en métropole. La suite fut un enchaînement de succès : champion de France au FC Nantes en 1995, il part à la Sampdoria de Gênes, puis arrive à Madrid pour devenir champion d'Europe avec les Espagnols. Après un Euro 1996 impressionnant, ce milieu défensif ou arrière latéral devient champion du monde en 1998 aux côtés d'autres géants. Le joueur aujourd'hui retraité compte parmi les footballeurs français les plus titrés... Si cet ouvrage revient sur son parcours sportif fulgurant, il met aussi l'accent sur un aspect de sa personnalité peu évoqué jusque-là : ses racines. Christian Karembeu, en effet, fut élevé selon la coutume kanake dans une tribu de l'île de Lifou, au sein d'une fratrie de dix-huit enfants. Celui qui, adolescent, vécut en spectateur les événements d'Ouvéa, celui dont l'arrière-grand-père fut exhibé au Jardin d'acclimatation à Paris, lors de l'Exposition coloniale de 1931, nourrit un profond attachement à sa culture d'origine, victime du passé colonial français. Et a toujours refusé, en ouverture des matchs internationaux, de chanter La Marseillaise. Aujourd'hui, Christian Karembeu a pris sa retraite sportive et se consacre à la promotion dans le monde du continent océanien. Ambassadeur touristique du Caillou, il est également le représentant de la Fifa dans le Pacifique Sud. Ce portrait est écrit avec sa collaboration. Il en a rédigé la préface.
02/2011
Littérature française
Rien à foutre
Joachim, coincé en haut de sa tour HLM ou derrière le comptoir d'une station-service, survit en automatique. Il enchaine les cuites et les défaites, s'abandonne à la grisaille : ses parents, son taf, la mouche qui squatte son appart, ses découverts. Seuls moments de répit, l'alcool et la compagnie de Julie, son luxe mensuel. Mais deux piliers de bars, Dédé et Dewaere, viendront bousculer sa routine. Commence alors une amitié improbable, brusquement endeuillée mais lumineuse. Le road-trip dans lequel sera embarqué Joachim, arrosé de Johnny et de requiem, devient une véritable quête vers la joie, sous les auspices de Dionysos.
10/2022
Littérature française
Sacré Jean-Foutre
Jo est un rêveur, un peu artiste mais surtout paresseux qui vit aux crochets de sa compagne Lulu. Son aspiration à ne surtout rien faire décuple son imagination. Il ne prend pas une seconde au sérieux la menace de son amie de le quitter s'il n'adopte pas rapidement une attitude plus responsable dans la vie. Mêlant songe et réalité, il transpose toutes les situations pour les adapter à ses désirs. Situations comiques, dialogues percutants, personnages aux caractères bien typés font la richesse de cette comédie légère mais non dépourvue de réflexion.
01/2017
Théâtre
Claire Obscure
Claire, 39 ans, est réunionnaise. Elle a livré le corps de sa fille Léopoldine aux flots de la Méditerranée. Qui est cette mère infanticide ? Celles et ceux qui l'ont connue prennent la parole. Des mots tendres, blessants, ironiques, touchants, graves, cruels, drôles... convergent ou se contredisent pour dérouler son existence, entre La Réunion et la France métropolitaine. Parents, amis, voisins, animaux, objets se succèdent pour tenter de dresser son portrait, de comprendre son geste. Puis la voix de Claire s'élève, se déploie, rageuse, torturée et poétique en un grand cri pour faire entendre sa vérité. Par petites touches impressionnistes, la pièce engage une réflexion sur l'amour, la solitude, le normal, le pathologique, la part d'ombre et de lumière qui sont en chacun de nous. Ou comment une vie ordinaire bascule dans le drame ?
11/2018
Littérature française (poches)
Marie-Claire
Le sort de la petite Marie-Claire en est jeté : sa mère morte, son père disparu, elle est envoyée dans un pensionnat religieux, où elle se fera des amies, et des ennemies. Hélas ! La trouvant trop proche de soeur Marie-Aimée, la mère supérieure décide de la placer chez des paysans, où la petite fille commence par être très malheureuse. Au fil du temps cependant, elle apprend à aimer la campagne, les bêtes dont elle doit s'occuper, et même les gens à qui elle a été confiée. Marie-Claire, on l'a compris, est une enfant étonnamment "résiliente", comme on dit aujourd'hui, et prête à toujours chercher le positif là on aurait tendance à ne voir que du noir. Une personnalité hors du commun est née dans ce très joli récit !
Deuil
Perdre Claire
Mais pour moi / tu n'es pas morte / David Bowie est mort / Leonard Cohen est mort / ma grand-mère est morte quand j'avais dix ans /toi ce n'est pas pareil
09/2021
Littérature française
Claire-voie
Dans ce quatrième livre aux éditions Le bois d'Orion, Michel Gremeaux a choisi la forme de l'abécédaire. D'Abat-jour à Salamandre, en quatre-vingt-deux courts textes, un paysage se dévoile, une maison, un homme, une femme et une fillette apparaissent. "Ce pourrait être un inventaire, dit l'auteur, ou une expertise, ou encore une suite d'instants, au sens musical de suite peut-être, comme ensemble composé de merceaux de même tonalité, ayant pour objet la description minutieuse d'un lieu, qui concernerait aussi bien les personnes que les choses, sous forme d'abécédaire, un même jour".
07/2014
Littérature française
Claire obscure
Depuis la fin de son adolescence, Claire souffre de narcolepsie. Dans le bus, dans la rue, au travail, elle s'endort n'importe où, n'importe quand, au point de ne plus distinguer la réalité du rêve. Comment construire sa vie quand les contours du réel sont si flous ? Infirmière en cardiologie dans une clinique parisienne, elle n'a pas le droit à l'erreur. Le jour où un patient décède pendant sa garde, elle est mise à pied et sombre dans la dépression. Face à cette épreuve, ses proches se mobilisent. Son père, un homme bienveillant, sa tante, une excentrique espagnole, et Ali, le joyeux oiseau de nuit du bar voisin, devront faire preuve d'acharnement pour lui prouver que le bonheur est possible. Un premier roman, entre rire et larmes, qui parle de notre époque, tiraillée entre activité frénétique et désir d'authentique.
02/2020
Non classé
Claire Lucelle
Au pays du Berry, deux conteuses, la mère et la fille, font revivre pendant les "Nuits du conteur ", Marie Sorcelle, une jeune sorcière frappée par une malédiction ancestrale qui s'est brûlée après l'incendie de sa maison en Vallée Noire, chère à George Sand. La jeune conteuse, Marie H, ne veut pas croire à sa mort. Va-t-elle découvrir son secret dans le cadre des "balades contées " de Marie la Louve et du Grand Meaulnes et être témoin de sa renaissance dans la forêt de Clair-Lucel ?
06/2020
Littérature française
Marie-Claire
"Vous savez pourquoi je vous ai fait appeler ? Nous avons décidé de vous placer dans une ferme de la Sologne. Vous serez bergère, mademoiselle ! La mère supérieure ajouta, en appuyant sur les mots : - Vous garderez les moutons. Je dis simplement : - Bien, ma Mère". En dépit de ses origines modestes, Marguerite Audoux s'est fait une place centrale dans le monde littéraire, notamment dans le cercle d'André Gide. Marie-Claire, son premier roman, s'est vendu à plusde 100 000 exemplaires à sa parution.
04/2023
Normandie
Falaise de craie et d'eau
Une démarche deux regards sur la côte d'Albâtre (Seine-Maritime), un territoire fragile menacé par l'érosion avec une vision artistique, écologique, pédagogique et touristique. Des falaises dans leur diversité racontent leur histoire, les valleuses caractéristiques de cette côte, l'érosion ennemi invisible du patrimoine. Des photos prises dans les quatre saisons avec un regard esthétique de photographen des premiers plans sur les matières (eau, carie, galets, sable, coquillages, algues) qui devient des photos oeuvres d'art ou des tableaux où on imagine des formes et des objets. 2. 14. 0. 0
04/2023
